ADALGIZA VAZ

Brasilianer

In der Stille meines Studios finde ich mich wieder und mache das, was ich am meisten liebe: Ich lasse meine Seele spielen, ich wähle meine eigenen Themen; jetzt greifbar, wenn ich nach Referenzen im durch die Zeit gealterten städtischen Raum, seinen Verschlechterungen, Oxidationen und menschlichen Eingriffen suche; jetzt nicht greifbar, ob diese Referenzen interne Wahrnehmungen sind, die Essenz dieses Stadtraums oder nicht. Es ist, wenn die Landschaft, die Blumen, die Vögel oder sogar die Gefühle in der Dichte der Massen, Formen und Farben, Linien und Grafiken, Ansammlungen oder Abwesenheit von ihnen, Bewegung oder Stille, Licht, Schatten erscheinen. Aufgrund der Vielfalt der Materialien und Techniken erlaube ich mir, diejenige zu wählen, die das beobachtete oder vorgestellte Bild am besten verkörpert. Die dicken Schichten von Bildmassen enthüllen Formen ohne die genaue Absicht zu zeichnen. Die großen Formate kamen aus dem Bedürfnis nach dem Architekturmarkt und auch aus meinem eigenen Bedürfnis, meine innere Poetik zu manifestieren, eine Dimension, die am besten zu meiner künstlerischen Sprache passt. Ich suche freie Meinungsäußerung, um eine harte und schwere Realität zu abstrahieren, Leichtigkeit durch Kunst zu erreichen und damit zu transzendieren. Yolanda Mohalyi (1909/1978), eine ungarische Künstlerin, die die Brasilianerin eingebürgert hat, berichtet von meiner Notwendigkeit, Gefühle und Wahrnehmungen in ihrem Kunstdiskurs zu materialisieren, und stellt folgende Fragen: „Was ist Kunst überhaupt? Kreative Kraft? Erfahrung? Balance? Die Verwirklichung des Wesens der Seele? Funke des Universums im Menschen? Oder einfach die ängstliche Suche nach dem verlorenen Paradies? Vielleicht das alles ... "