Freud a révolutionné la pensée actuelle depuis le milieu du XIXe siècle, tout au long du début du XXe siècle et jusqu'à sa mort. De là, il y avait des psychanalystes dissidents, qui ont opté pour de nouvelles voies, et d'autres, des collaborateurs, qui ont avancé dans leurs théories. La psychanalyse, dans son ensemble, a créé une vie propre et est devenue l'une des sciences les plus emblématiques du XXe siècle.

Les idées de Freud l'emportent sur le penseur ordinaire

La plupart des sciences, à mesure qu'elles deviennent plus complexes et plus sophistiquées, ont tendance à se distancer du public profane, deviennent le domaine de spécialistes qui finissent inévitablement par séparer les connaissances entre leurs pairs. Cependant, les concepts de Freud sur les rêves, l'inconscient, la sexualité et les actes fautifs sont devenus connus et ont atteint un grand nombre de personnes, se rapprochant de très près du public profane du monde entier. D'une manière ou d'une autre, plus ou moins, selon le niveau de l'information, elle peut être appréciée, commentée, réfléchie ou du moins citée par tous les types de personnes.

Dans deux ans, deux livres changeront le monde pour toujours

Avec les livres de Freud, L'interprétation des rêves (1900) et la psychopathologie de la vie quotidienne (1901), toutes les personnes, pas seulement celles qui ont des symptômes psychosomatiques, ont pu profiter de leurs théories et les intégrer et les insérer d'une manière ou d'une autre. . La curiosité sur des sujets aussi intrigants et stimulants que le rêve ou la sexualité, a rapidement généré le désir de comprendre ou du moins d'approcher leurs théories.

Freud et l'art

Dans l'art, l'influence de Freud était absolue pour des peintres comme Salvador Dali, Magritte et tant d'autres qui ont utilisé des rêves pour construire l'un des mouvements les plus connus de l'histoire de l'art, le surréalisme. Mais les idées de Freud n'ont pas seulement eu un effet contemporain et cela continue aujourd'hui, toute sa réflexion a également eu un effet rétroactif. Tout ce qui a été fait en termes d'Art peut maintenant être analysé de son point de vue. De cette manière, Freud a également promu une nouvelle lecture sur l'homme, sur tout ce que l'homme avait fait jusqu'alors. Ainsi, nous avons un tout nouveau vieux monde à redécouvrir, à analyser, à démêler et à intégrer à ce que nous sommes aujourd'hui, à en faire partie. Dans ce court article, je citerai quelques œuvres d'art que l'on trouve facilement dans les livres ou sur Internet.

Oublié et sauvé pour toujours

Aujourd'hui, nous avons l'histoire de tous les domaines de la connaissance extrêmement répandus et compartimentés en périodes, stades de développement et auteurs et personnalités qui l'ont fait. Aujourd'hui, Internet mondialise les connaissances et nous sommes pratiquement sans frontières lorsqu'il s'agit d'accéder à l'information. Mais ce ne fut pas toujours ainsi. Dans l'Histoire de l'Art, de nombreux peintres ont été complètement oubliés après sa mort ou ont été relégués à un niveau secondaire voire inexistant. C'est arrivé à l'une des figures que nous considérons aujourd'hui comme extrêmement riches. Je parle de Jérôme Bosch, un peintre hollandais né à Hertogenbosch en 1450 et mort en 1516. On considère, en raison du manque de documents, qu'il n'a jamais quitté sa ville natale, cependant, dans son travail, il a fait l'un des plus grands voyages qui un être humain peut faire un voyage dans le monde de l'imaginaire, du fantastique et des rêves. Ses œuvres contiennent un réseau complexe de symboles, des scènes de péché et de tentation, des allusions à l'alchimie et tout un arsenal de possibilités d'expérimentation en matière de sexualité. Dans ce panorama, tout psychanalyste aura besoin de toute sa vie pour discerner l'énorme éventail de représentations de ce peintre, telle est son originalité, sa profondeur et la quantité de détails dans ses œuvres à considérer. En termes de manque de jugement et de se sentir libre de peindre et d'exprimer tout ce qui lui vient à l'esprit, l'essence de la méthode d'association libre de Freud, Bosch semble être exemplaire car dans ses peintures il semble exposer absolument toutes les images qu'il voit. qui sont produits directement par votre inconscient, sans censure, répression ou jugement. Pour ne citer qu'un exemple, j'utiliserai le triptyque intitulé Jardim das Delicias. Sur cette image, vous pouvez voir une grande quantité de possibilités sexuelles impliquant des personnes, des animaux, des démons, des saints et même des éléments botaniques. Vous pouvez également apprécier dans la troisième partie, qui fait référence à l'Enfer, toutes sortes de torture, de dépravation, de masochisme et de sadisme. De nombreuses possibilités pour satisfaire le désir peuvent y être mises en parallèle ou trouver un écho, aussi petit soit-il. Bosch devient alors l'un des exemples les plus parfaits de sublimation de souhaits sous forme d'art. Un peintre qui testera à jamais les capacités d'analyse de tout psychanalyste sans jamais manquer de possibilités.

Clair-obscur - Conscient et inconscient

Un autre peintre, également néerlandais, est Rembrandt (1606-1669). Il se caractérisait principalement par l'établissement de ses figures en points de luminosité par opposition à de grandes parties de l'œuvre dans l'obscurité totale, comme si la scène ou les personnes impliquées dans la peinture émergeaient de l'obscurité, ce qui, en termes d'expressions italiennes utilisées par les historiens et les critiques de l'art est appelé clair-obscur (clair-obscur). L'analogie avec l'œuvre de Freud s'établit quand on pense à l'Inconscient, tout est plongé dans de grandes ténèbres, nous empêchant de discerner exactement ce qui est du côté obscur de l'œuvre. Un exemple est le tableau La pensée philosophale. C'est une belle œuvre produite uniquement dans des tons de terre riches allant du jaune au brun plus foncé. Il représente sur le côté gauche une personne âgée assise dans le salon de sa maison et semble réfléchir; à droite, quelqu'un semble attiser le feu dans la cheminée, et au centre du tableau un grand escalier en colimaçon monte au dernier étage, mais les marches du bas de cet escalier se terminent dans l'obscurité totale. De cette manière, c'est comme si la partie de la Conscience était là représentée par l'homme réfléchissant éclairé par la lumière provenant de la fenêtre, le Préconscient dépeint dans les idées étant alimenté par le feu de la cheminée enveloppé dans l'obscurité, et, au centre, une échelle mystérieusement à l'énorme obscurité de l'Inconscient. L'ensemble du tableau produit chez le spectateur un désir pratiquement impossible à contenir, de gravir les marches de cette échelle, un désir de chercher, de découvrir les sentiments les plus cachés dans l'obscurité de l'Inconscient.

Tempêtes et délires

Le troisième peintre que je citerai, également néerlandais, n'a pas besoin d'être présenté, il est VanGogh. Il a souffert d'épisodes psychotiques et d'hallucinations, sa peinture est caractérisée par des coups de pinceau qui apportent une énorme expressivité à être ondulée et ponctuelle, générant un grand effet de mobilité dans ses œuvres. Par la peinture, il cherche refuge pour son esprit troublé où la folie et l'art vont de pair. Si Freud avait la possibilité de le soigner, il obtiendrait certainement des résultats favorables, cependant, Van Gogh se tue avec un revolver au milieu d'un champ de blé en 1890, lorsque Freud a commencé ses études et a commencé son voyage vers la création de la psychanalyse. . Ses autoportraits sont particulièrement forts, montrant ses émotions les plus profondes à des moments différents, soumis aux privations les plus diverses.

Un vieux nouveau monde à redécouvrir

J'ai cité trois peintres, beaucoup d'autres peuvent être cités, toute l'histoire de l'humanité à voir et à revoir sous la perspective de la psychanalyse.