Freud ha rivoluzionato il pensiero corrente dalla metà del XIX secolo, all'inizio del XX secolo e fino alla sua morte. Da esso c'erano psicoanalisti dissidenti, che optavano per nuove strade, e altri, collaboratori, che avanzavano nelle loro teorie. La psicoanalisi, nel suo insieme, ha creato una vita propria ed è diventata una delle scienze più emblematiche del XX secolo.

Le idee di Freud conquistano il pensatore comune

La maggior parte delle scienze, man mano che diventano più complesse e sofisticate, tendono a prendere le distanze dal pubblico laico, diventando il dominio di specialisti che inevitabilmente finiscono per separare la conoscenza tra i loro pari. Tuttavia, i concetti di Freud sui sogni, l'inconscio, la sessualità e gli atti difettosi divennero noti e raggiunsero un numero enorme di persone, avvicinandosi molto al pubblico laico di tutto il mondo. In qualche modo, più o meno, a seconda del livello di informazione, può essere apprezzato, commentato, riflesso o almeno citato da tutti i tipi di persone.

In due anni, due libri cambieranno il mondo per sempre

Con i libri di Freud, The Interpretation of Dreams (1900) e Psychopathology of Everyday Life (1901), tutte le persone, non solo quelle con sintomi psicosomatici, hanno potuto sfruttare le loro teorie e inserirle e inserirle in qualche modo . La curiosità su argomenti intriganti e stimolanti come i sogni o la sessualità, ha generato rapidamente il desiderio di comprendere o almeno avvicinarsi alle loro teorie.

Freud e l'art

Nell'arte, l'influenza di Freud era assoluta per pittori come Salvador Dalì, Magritte e tanti altri che usavano i sogni per costruire uno dei movimenti più noti della storia dell'arte, il surrealismo. Ma le idee di Freud non hanno avuto solo un effetto contemporaneo e che continua ancora oggi, tutto il suo pensiero ha avuto anche un effetto retroattivo. Tutto ciò che è stato fatto in termini di Arte può ora essere analizzato dal suo punto di vista. In questo modo Freud promosse anche una nuova lettura sull'Uomo, su tutto ciò che l'Uomo aveva fatto fino ad allora. Quindi, abbiamo un intero nuovo vecchio mondo da riscoprire, analizzare, svelare e renderlo parte di ciò che siamo oggi, per diventarne parte. In questo breve articolo citerò alcune opere d'arte facilmente reperibili nei libri o su Internet.

Dimenticato e salvato per sempre

Oggi abbiamo la storia di tutte le aree di conoscenza estremamente diffusa e suddivisa in periodi, fasi di sviluppo e autori e personalità che l'hanno realizzata. Oggi Internet globalizza la conoscenza e siamo praticamente senza confini quando si tratta di accedere alle informazioni. Ma non è stato sempre così. Nella Storia dell'Arte, molti pittori sono stati completamente dimenticati dopo la sua morte o sono stati relegati a un livello secondario o addirittura inesistente. Questo è accaduto a una delle figure che ora consideriamo estremamente ricca. Sto parlando di Hieronymus Bosch, un pittore olandese che nacque a Hertogenbosch nel 1450 e morì nel 1516. Si ritiene, a causa della mancanza di documenti, che non abbia mai lasciato la sua città natale, tuttavia, nel suo lavoro, fece uno dei più grandi viaggi che un essere umano può fare un viaggio nel mondo dell'immaginario, del fantastico e dei sogni. Le sue opere contengono una complessa rete di simboli, scene di peccato e tentazione, allusioni all'alchimia e un intero arsenale di possibilità di sperimentazione in termini di sessualità. All'interno di questo panorama, qualsiasi psicoanalista avrà bisogno di tutta la sua vita per discernere l'enorme gamma di rappresentazioni di questo pittore, tale è la sua originalità, profondità e quantità di dettagli nelle sue opere da considerare. In termini di mancanza di giudizio e di sentirsi libero di dipingere ed esprimere qualsiasi cosa gli venga in mente, l'essenza del metodo Freud's Free Association, Bosch sembra essere esemplare perché nei suoi dipinti sembra esporre assolutamente tutte le immagini che vede a che sono prodotti direttamente dal tuo inconscio, senza censura, repressione o giudizio. Per citare solo un esempio, userò il trittico chiamato Jardim das Delicias. In questa immagine puoi vedere una grande quantità di possibilità sessuali che coinvolgono persone, animali, demoni, santi e persino elementi botanici. Puoi anche apprezzare nella terza parte, che si riferisce all'Inferno, tutti i tipi di tortura, depravazione, masochismo e sadismo. Molte possibilità per soddisfare il desiderio possono essere messe in parallelo lì o trovare un'eco, per quanto piccola. Bosch diventa quindi uno degli esempi più perfetti di sublimazione dei desideri sotto forma d'arte. Un pittore che metterà alla prova per sempre le capacità analitiche di qualsiasi psicoanalista senza mai esaurire le possibilità.

Chiaroscuro - Conscio e Inconscio

Un altro pittore, anch'esso olandese, è Rembrandt (1606-1669). Si caratterizzava principalmente per stabilire le sue figure in punti di luminosità rispetto a gran parte dell'opera in piena oscurità, come se la scena o le persone coinvolte nel dipinto stessero emergendo dall'oscurità, il che, in termini di espressioni italiane usate da storici e critici dell'arte si chiama chiaroscuro (chiaroscuro). L'analogia con il lavoro di Freud si stabilisce quando pensiamo all'Inconscio, tutto è immerso in una grande oscurità, impedendoci di discernere esattamente cosa c'è sul lato oscuro dell'opera. Un esempio è il dipinto The Philosopher Thinking. È un bellissimo lavoro prodotto solo in ricchi toni della terra che vanno dal giallo al marrone più scuro. Raffigura sul lato sinistro una persona anziana seduta nel soggiorno di casa sua e sembra riflettere; sulla destra qualcuno sembra alimentare il fuoco nel camino, e al centro del dipinto una grande scala a chiocciola sale al piano superiore, ma i gradini inferiori di quella scala terminano nel buio più completo. In questo modo, è come se la parte della Coscienza fosse lì rappresentata dall'uomo riflesso illuminato dalla luce proveniente dalla finestra, il Preconscio ritratto nelle idee alimentate dal fuoco del caminetto avvolto nell'oscurità, e, al centro, una scala che conduce misteriosamente all'enorme oscurità dell'Inconscio. L'intera immagine produce nello spettatore un desiderio praticamente impossibile da contenere, di salire i gradini di quella scala, un desiderio di ricercare, di scoprire i sentimenti più nascosti nell'oscurità dell'Inconscio.

Tempeste e delusioni

Il terzo pittore che citerò, anch'esso olandese, non ha bisogno di presentazioni, è VanGogh. Ha sofferto di episodi psicotici e allucinazioni, la sua pittura è caratterizzata da pennellate che portano un'enorme espressività ad essere ondulate e puntuali, generando un grande effetto di mobilità nelle sue opere. Attraverso la pittura, ha cercato rifugio per la sua mente turbata dove follia e arte andavano di pari passo. Se Freud avesse la possibilità di curarlo otterrebbe sicuramente risultati favorevoli, però Van Gogh si uccide con una rivoltella in mezzo a un campo di grano nel 1890, quando Freud iniziò i suoi studi e iniziò il suo viaggio verso la creazione della Psicoanalisi . Particolarmente forti sono i suoi autoritratti, che mostrano le sue emozioni più profonde in momenti diversi, soggetti alle privazioni più diverse.

Un vecchio nuovo mondo da riscoprire

Ho citato tre pittori, molti altri possono essere citati, l'intera storia dell'umanità da vedere e rivedere nella prospettiva della psicoanalisi.